Après l’électronique, le style coréen s’aventure dans l’univers de la mode et du design. Des créations poétiques, des produits empreints d’un héritage culturel fort, le tout orchestré par une grande connaissance du retail, la Corée du Sud dessine les contours d’un nouveau label asiatique… Le Japon n’a qu’à bien se tenir!
Si la renommée de la Corée du Sud a longtemps été bâtie sur son développement industriel d’après-guerre autour de l’électronique et l’automobile (Samsung et Hyundai en tête), elle n’a jamais failli au design, intégré très en amont dans les processus de son développement.
Ce que nous savons moins, est que ce pays émergent (est-ce encore une bonne définition ?) est un gros consommateur de mode! Dès 1930, Shinsegae («nouveau monde» en coréen), qui fait partie des trois plus grands opérateurs de centres commerciaux, ouvrit son premier «department store». Le groupe gère notamment aujourd’hui le Centaum City récemment construit (le plus grand centre commercial du monde devançant Macy’s à New York), et le Boon The Shop, un «multi brands store» premium complètement restauré depuis cet automne, proposant une sélection pointue en mode et accessoires, rivalisant avec le 10 Corso Como en Italie! Promue capitale du design en 2010, la Corée du Sud a fêté sa dixième année de Fashion Week fin octobre, et crie haut et fort son savoir-faire dans la création revendiquant une place sur la scène internationale.
Comment alors définir le «made in Korea»? Une attention toute particulière aux détails et coutures, l’utilisation de belles matières et la mise en avant de la culture traditionnelle coréenne sont les signaux forts. Un héritage culturel qui se reconnaît dans les créations: mobiliers en bois aux formes organiques, chaises reprenant des formes origami, tables ondulées comme les reflets de l’eau, robes traditionnelles revisitées …

Jardin de la Chouette
De nombreux magasins de mode coréens préfèrent aujourd’hui distribuer des créations locales au détriment du prêt-à-porter étranger ultra taxé à l’importation. Un véritable savoir-faire se fait aujourd’hui connaître au-delà des frontières. Des marques de vêtements comme Jardin De Chouette (la Corée du Sud adore les noms français quand il s’agit de mode et de luxe!) du designer Kim Jae Hyun, le label The Centaur de Ye Ranji ou Laundry 202 profitent des efforts faits par le pays en terme d’événements internationaux pour se faire connaître.
Ye Ranji (The Creators Project)
La Maison Lee Young Hee a été la première à défiler sous le label "haute couture" à Paris en 1993. Elle a fait encore l’unanimité lors de la Fashion Week coréenne en proposant de sublimes créations autour de la robe traditionnelle (hanbok) très romantique. Ou encore Tsolo Munkh, la créatrice qui a gagné le prix du public lors du dernier festival de Hyères, et propose une collection très travaillée sur les textures et les matières jouant autour des symboles de la mythologie asiatique. A retenir également IMseonoc pour sa mode avant-gardiste, Sulwhasoo et ses produits cosmétiques à base de plantes médicinales ou encore Byung hoon Choi pour ses créations de mobilier.
Il a suffi de quelques années pour que Samsung impose sa marque à travers le monde, devenant une référence dans le design des produits électroniques… Surveillons donc avec attention le futur du label coréen en mode et design!
Guillaume Cadot
Rubrique réalisée en partenariat avec L'Enchanteur

Collection Sulwhasoo
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